游戏硬件平台的性能提升后,电影化镜头运用、电影化叙事手法和电影化视听效果,在游戏中得到了广泛的应用。也就此,游戏电影化的趋势更加明显,实际产生的效果也颇值得称道。运用了很多电影镜头叙事方式的《马克思佩恩》,为游戏创造了特殊的视觉效果,可以说是电影镜头运用于游戏的典范。
图5:运用电影镜头叙事方式的《马克思佩恩》
此后,《使命召唤》系列、《战神》系列所实现的爽快打击感和震撼画面,无不给玩家带来堪比好莱坞大片的视听享受。不得不承认,在游戏电影化的这一阶段,游戏的制作更倾向于通过数字技术实现视觉的轰炸,进而给玩家提供感官刺激。相对于电影所产生的视觉快感而言,游戏显然已经具备了同等的功效,甚至基于受众的代入感,游戏更能给玩家带来立体、即时的拟真感。
国产单机游戏中,《仙剑》、《轩辕剑》系列游戏的剧情玩家们都早已耳熟能详,而正是有着电影版的曲折震撼的游戏剧情才使得玩家对它们有着不一样的情结,畅玩一部游戏犹如玩家置身于玄幻大片一般,随着主角的悲喜而或感伤或喜悦,加之如今计算机技术的突飞猛进,无论是游戏逼真的画面还是震撼的声效,都使得部分国产单机游戏的电影化风格越发强烈。
图6:景深技术与动作捕捉等次世代特效的应用,让《轩辕剑6》拥有电影一般的镜头感
游戏改编电影的新时代
既具备电影的叙事方式和剧情需要,又能显现出电影的视听效果,经典的游戏大作显然可以被称为可互动操作的电影大片。而基于电影的商业市场,经典游戏改编电影也就是顺势成为了新的发展方向。至今,已经有超过20部游戏改编成了电影,多部经典的游戏正在或拟改编电影,游戏电影化俨然已进入游戏改编电影的新时代。
图7:游戏改编的电影《古墓丽影》
且不论《古墓丽影》、《寂静岭》、《生化危机》、《波斯王子:时之刃》、《最终幻想》等游戏作品改编而成的电影,是否取得了票房和口碑的成功,至少在游戏改编电影的大潮中,游戏本身的叙事能力与文化想象得到了充分的验证。而随着技术的发展,游戏的叙事不仅由单向转向多向,甚至还出现了电影不曾实现的新方式,进而为电影的制作提供借鉴。
图8:游戏改编的电影《波斯王子:时之刃》
与国外游戏改编电影的热潮相比,国内市场显得极其冷清。除了RPG经典游戏《仙剑奇侠传》、《轩辕剑》曾被改编成电视剧,以及近期《轩辕剑6》被改编同名主题电影外,几乎没有游戏搬上大荧屏的案例。不过,借助国产电影制作的游戏,倒是有几款,比如几年前的《十面埋伏》、《投名状》等。然而,相比国外诸如《指环王》、《星际迷航》,这些国产游戏也不值一提。
游戏与电影的殊途同归
无论是游戏电影化,还是经典游戏改编电影,抑或是热门电影制作游戏,游戏和电影这两大主体的共通性,决定了它们给受众带来的娱乐体验是殊途同归的。也就是说,在一定的时间内满足受众的视听感官需求,并同时让受众感受到其作为艺术的价值和属性,这是两者作为娱乐化艺术品的价值及存在的意义。
在未来游戏与电影的融合上,叙事方式、技术制作、文化想象、精神维度等,都可看作是创造成功作品的关键点。电影化趋势明显的游戏,要比电影更好“看”的游戏,更是如此。毕竟对于大众玩家而言,谁都期待游戏有更多电影大片所不具有的精彩。