游戏艺术：审视恐怖游戏的未来可能性

　　“最古老而最激烈的人类情绪就是恐惧”——20世纪的美国小说作家、克苏鲁神话缔造者，恐怖大师洛夫克拉夫特(Howard Phillips Lovecraft)所留下的这句名言很好的诠释了恐怖游戏从诞生以来，一直经久不衰的理由。

　　在游戏的各种定义中，恐怖游戏貌似有着特别的地位，它不挑剔游戏类型，不介意平台机种，从同人程度的电子小说到最新主机上的3A大作都在其覆盖范围内。最重要的是在于核心元素，恐怖这种情感本身，它很容易和其他一切感情产生互动，甚至互相转换，包括讨厌，快乐，怀疑，害怕以及轻松，而随之带来的另一个问题就是，恐怖本身其实很容易失效，同一作品无法对同一玩家长期保持新鲜感。

　　和恐怖电影时常面临的问题一样，再经典的系列作品在连续出了数部之后，一定会遭到来自玩家的批评，认为作品不再恐怖，变成了其他游戏，这不光说的是《生化危机》系列，事实上大多恐怖作品都无法摆脱这一循环模式，要么逐渐淡出大家视线，要么逐渐引入其他元素淡化特征，而最终的结果都差不多，这款游戏失去了名为恐怖的生命力。

　　在这个问题上，并不需要为恐怖游戏自身的未来而担忧，玩家容易厌倦的同时，也很容易健忘，对恐怖情感的追求永远会驱使他们去尝试不断推出的任何一款新作，哪怕其中并无多少全新要素。但如果身为一名制作者，你还是希望你的作品尽可能与众不同，能吸引更多玩家来关注的话，建议你从头来思考下面这些恐怖游戏最基本的东西，同时记住你完成的不仅是一款恐怖作品，前提也必须是一款游戏，而这才是许多人时常忽略的关键问题。